23/05/2025 - Club Stomp, Osaka
2025年5月23日 - Club Stomp（大阪）
2000 JPY (incl. 1 drink)
(EN)
Naviar Records is honoured to host its first show in Osaka, at the iconic Club Stomp. With the collaboration of the thriving electronic scene, we hope to bring to life an evening of boundless experimentalism and atmospheric sound worlds.
(JP)
ヨーロッパを拠点に、俳句の美学とアンビエントおよび実験的なサウンドアートが重なり合う、新たな表現を探求する我々 Naviar Records は、
このたび大阪、Club Stomp にて初の公演を開催いたします。
勢いを増すエレクトロニック・シーンの波に呼応し、無限の実験精神と、どこまでも広がる音の世界が交錯する、特別な一夜をお届けします。
MUSIC PERFORMANCES (STARTING AT 19:00)
Hideo Nakasako
A sound creator and producer based in Osaka. Using hardware synthesizers and samplers, he combines environmental sounds and noise collected through field recordings, layering and repeating them to create meditative and beautiful soundscapes. He shares his daily creative process under the title "Ambient Sessions" on social media. In addition to his own music production, he is also actively involved in organizing and hosting events focused on ambient and electronic music.
大阪を拠点に活動するサウンドクリエイター／プロデューサー。ハードウェア・シンセサイザーやサンプラーを駆使しフィールドレコーディングで収集した環境音やノイズを組み合わせ、反復させることで、瞑想的で美しいサウンドスケープを生み出す。 日々の制作過程を「アンビエントセッション」と題し、SNSで発信。さらに、アンビエントミュージックやエレクトロニックミュージックのイベント企画・開催も手がけるなど、幅広く活動している。
Yusuke Yamaoka / 「 メ メ ン カ ン チ ン 」(memencancin)
He performs live using tape loops created with open-reel tape machines. Drawing on ambient music, field recordings, and meticulous sound design, he creates serene and immersive sonic landscapes.
Basing his work on field recordings of environmental sounds, Yamaoka fuses analog and digital techniques, using the repetition and fluctuations of tape loops to deconstruct and reconstruct the perception of time and space. His approach draws listeners deeply into the sound, awakening new sensory experiences.
As part of the unit "メメンカンチン" (memencancin) with Sonsengochabacco, he places a strong emphasis on the three-dimensional spread of sound and its interaction with space, using a unique multi-channel speaker system during live performances and installations.
He is also active in collaborations with visual arts and film, exploring new possibilities where sound and visuals harmonize.
オープンリールテープを用いたテープループによるライブパフォーマンスを行う。
アンビエントミュージック、フィールドレコーディング、緻密なサウンドデザインを横断し、静謐で没入感のある音の風景を描き出す。環境音のフィールドレコーディングを素材とし、アナログとデジタルの技術を融合。テープループが生み出す反復と揺らぎを通じて、時間と空間の知覚を解体・再構築する。
そのアプローチは聴き手を深く音の内側へと誘い、新たな感覚体験を呼び覚ます。
Sonsengochabaccoとのユニット「メメンカンチン」の活動では、三次元的な音の広がりと空間との相互作用を重視し、独自のマルチチャンネルスピーカーシステムを用いたライブパフォーマンスやインスタレーションを展開している。
また、映像作品や映画とのコラボレーションにも積極的に取り組み、音と映像が調和する新たな表現の可能性を探求している。
kafuka
A producer based in the Kansai region of Japan. Incorporating natural sounds, sampling, and audio programming, kafuka creates original and expressive sound collages. Centered around bass music and ambient music, he continually explores new forms of expression and sonic worlds within electronic music.
He released the album Polyhedron through the Kyoto-based label shrine.jp, and participated in the 15th-anniversary compilation of the Berlin label Project: Mooncircle. He also released the album Laws of Nature and contributed as a co-composer on No.9’s Switch of LIFE. In addition, he has provided remixes for various artists both in Japan and internationally.
His work includes numerous collaborations with visual media, including appearances at Shanghai FLARE 2019, MUTEK JP 2020, and AR/XR live performances with BACKSPACE TOKYO. He is also active in composing for films and television dramas.
Beyond performance, his creative scope includes sound installations at NTT[ICC], launching the media lab Laatry, producing collaborative products with traditional crafts, and developing the sound interior project Synclee, among many other diverse activities.
関西を拠点に活動するプロデューサー。
自然音やサンプリング、オーディオプログラミングを取り入れ、独自のサウンドコラージュを制作している。
ベースミュージックとアンビエントミュージックを軸に、エレクトロニックミュージックにおける新たな表現と音響世界を探求し続けている。
京都のレーベル shrine.jp よりアルバム『Polyhedron』をリリースし、ベルリンのレーベル Project: Mooncircle の15周年記念コンピレーションに参加。
続いて『Laws of Nature』を発表、No.9『Switch of LIFE』に共作曲者として携わる。
国内外のアーティストへのリミックス提供も行っている。
上海FLARE 2019、MUTEK JP 2020への出演、BACKSPACE TOKYOとのAR/XRライブパフォーマンスなど、映像メディアとのコラボレーションも多数手がけるほか、映画・テレビドラマへの楽曲提供も行っている。
また、NTT[ICC]でのサウンドインスタレーション、メディアラボ Laatry の立ち上げ、伝統工芸とのコラボレーション、サウンドインテリアプロジェクト「Synclee」の展開など、多岐にわたる活動を展開している。
Encym/cryxuss
The Ambient/Electronic transmission channel of Munich-based guitarist and producer Roland Reinke, Encym explores un-guitaristic territory by layering, collaging, and shaping improvised loops. Fused with polyrhythmic beats and noises to become cinematic, atmospheric, otherworldly ambiances, their grittiness owing to the many years Roland was based in London. He has released numerous albums both as a solo artist and collaborator, most recently the “Music for Meditation” CD on Neotantra.
Cryxuss, aka Marco Sebastiano Alessi, is an Italian music producer and founder of Naviar Records.
Encym / cryxuss Encym は、ミュンヘンを拠点とするギタリスト／プロデューサー、Roland Reinke によるアンビエント／エレクトロニックの発信プロジェクトである。 ギターという枠を越えた音の領域を探求し、即興的に重ねられたループをレイヤー化・コラージュ・変形させることで独自の音世界を構築する。 そのサウンドはポリリズミックなビートやノイズと融合し、シネマティックで空間的、そしてどこか異世界的なアンビエンスへと変容する。 そのざらついた質感には、Roland が長年拠点としていたロンドンの影響が色濃く表れている。 ソロアーティストとして、また様々なコラボレーションにおいて多数のアルバムをリリースしており、近年では Neotantra より CD『Music for Meditation』を発表している。
cryxuss は、Marco Sebastiano Alessi の別名義であり、イタリア出身の音楽プロデューサー、 Naviar Records の創設者である。
MATSUMOTO DJ / "VINYL SESSION" / モア亭